激情岁月

《拯救大兵瑞恩》拯救的是什么？

    现在写《拯救大兵瑞恩》的观后感，肯定是落伍的。因为这部片子拍摄公映于10年前。但也正是因为这部十年前制作的片子，至今看起来还感人至深，所以我才觉得值得奉上这篇迟到的观后感。

    昨晚，辽宁台影视频道再次播放了汤姆●汉克斯主演的《拯救大兵瑞恩》。这是我第二次看这部片子。第一次看这部片子是1998年年底，我去曼谷采访亚运会，从广州出境，顺路看望在广州的老友齐宏。这位朴实的有点发愚的哥们，请我吃过饭，竟然带我去看电影。两个傻老爷们就这样走进了电影院。当时看的就是这部《拯救大兵瑞恩》。那时，处在开放前沿的广州公映期远远早于沈阳，我有幸先睹为快。而由此，《拯救大兵瑞恩》成了至今仍是我记忆中拍的最棒的战争片。

    我对这部片子最刻骨铭心的印象，就是一开始诺曼底登陆的场面。子弹打在登陆艇上的声音，是我有生以来听到的最真实的来自战场的声音；子弹打在身上鲜血四溅和炸弹炸起飞溅的胳膊、腿等部位的场面，差点让我当场眩晕，最起码是呼吸急促。老实说，第一次看，我对《拯救大兵瑞恩》更多的印象是感观上的刺激。而这次看，我对《拯救大兵瑞恩》的主题有了更深刻和细致的理解。

    单从这个故事情节来讲，很简单，没有什么跌宕起伏和波澜壮阔。就连找到瑞恩也没费什么劲，很巧的就遇到了一个瑞恩的战友，尽管他已经被手榴弹炸的有些耳背，但他还是很清楚说出了瑞恩所在的区域，而且拯救小分队更是在一次与德军的装甲车遭遇战中意外找到了瑞恩，可谓是无巧不成书。显然，影片并不是要表现寻找瑞恩的艰难，而是要表达瑞恩和他的战友对待这场战争的态度。

    瑞恩听说自己的三个哥哥全部阵亡，他没有表现出痛不欲生，而是冷静地表示一种忠于职守的责任感和为国而战的坚决。这里表现的是一个普通战士起码的忠诚。瑞恩的坚决留下与国防部下令要带回瑞恩的命令显然是冲突的，但这种冲突恰恰强化了美国政府和士兵个人双方的高风亮节。当拯救小分队只好选择留下与瑞恩一起守桥时，这时影片的主题已经升华到不是瑞恩的生死，而是美军在整个登陆反攻战役中的成败——如果这座桥被毁，盟军的推进将受到很大的损失。这时，瑞恩的生死被战争的残酷所冲淡，这也表明了这部影片真正的主题——个人的生死与国家的利益和正义胜利相比，是微不足道的。

    当然，如果影片的结局是瑞恩也英勇战死，那么这部片子的主题会变得混乱。第一次看影片时，在没有看完影片时，我还猜不到瑞恩最后的生死。但是看完后，我发觉影片的处理是合情合理的，确切的说，是合情的（也许历史的真实就是如此）。特别是米勒上尉临终前对瑞恩说的要好好做人，一定要活下去，不仅仅道出了拯救瑞恩的意义，更是整个反法西斯战争胜利的意义——战争不是为了死亡，而是为了生存。从这个意义上来讲，瑞恩必须活着，他就是拯救小分队乃至整个二战中正义力量浴血奋战的终极目标的具体物化。

    影片中还有诸多震撼人心的细节：翻译因为胆小不敢送子弹造成战友被德军杀害，翻译看到释放的战俘再度成为刽子手而怒不可遏射出了愤怒的子弹……如果说，这部片子的大主题是要表现美国政府的人道，那么这些小细节，则表达了战争对人性的扭曲。特别是小翻译在整个影片中的表现，勾勒出战争对善良人性的摧残，也揭示了战争赤裸裸的残酷和无情。

    整部片子的基调和主题是反战的。但是他的手法与美国描写越战题材的片子不同，那些片子更多充满了反思和批判意味，而描写二战的片子，则充满了歌颂和赞美，当然，这和两场战争的性质不同有直接关系。正因为这样，美国二战题材的一些影片，比越战题材的战争片，要好看得多，起码在审美情趣上更能给人一种向上的力量。

   《拯救大兵瑞恩》拯救的不仅是瑞恩一个人，还有美国一贯宣扬的人道和自由。这才是影片真正的主题。